LE MONDE IMAGINAIRE DU RAKU

Ht21cm

Inspiré de l'armée de terre cuite du premier empereur chinois

Vendu

Je cherche des lieux sympas pour des expos

        La céramique RAKU  est le fruit de traditions ancestrales, de la rencontre d’une poterie paysanne et d’un rituel raffiné : la  Cérémonie du Thé, liée à la philosophie ZEN basée sur la beauté de la simplicité et du naturel.

           Le potier coréen Ameya s’installe au Japon à Kyôto vers 1516, son fils Chojiro lui succède et fabrique des bols à riz dans la plus pure tradition familiale coréenne. Dans le même temps le Maître du thé , le Chajin, Sen No Rikyû élabore les règles du Chado, Cérémonie du Thé. Il est sensible aux bols à riz de Chojiro dans la simplicité desquels il retrouve les principes de la philosophie Zen, il lui commande alors un bol à thé, chawan, qu’il aurai dessiné lui même .

             La mémoire de Chojiro est honorée par Hideayshi, dictateur militaire, sensible à l’art du thé ; il accorde au successeur de ce dernier Jokei un sceau d’or porteur de l’idiogramme Raku qui signifie « joie et plaisir dans le retour au traitement primitif de la terre » Il leur accorde également l’enseigne de « Maison des Bols à Thé de qualité Impériale de Raku » et le droit de porter le nom de Raku.

         Tous ces artistes de la même famille ont été religieux, ils travaillent à Kyoto en relation et au service des tradition de la Cérémonie du Thé. La quinzième génération est encore présente dans cette ville.

        Le chawan est un bol cylindrique à pied bas ,harmonieux, et rustique il plait à l’œil et au toucher. Chaque bol est une pièce unique et porte un nom qui lui est propre .

            En 1921 le Maître Deguchi Onisaburo commence à fabriquer des bols pour une dizaine d’années, incarcéré pour ses idées pacifistes, il ne reprend sa production qu’ en 1944. Il modèle alors des bols aux formes rondes ou globuleuses, revêtus de glaçures aux couleurs variées et brillantes. Ses créations sont appelées Yowan, Wan signifiant bol et yo étincelant.

          Le conservateur du musée des Beaux Arts d’ Itsuwo,  Kato,  déclarait ceci au sujet de son Yowan de Onisaburo:

        « Serrant mon Yowan, buvant du thé tous les jours du matin au soir, le tenir, le caresser, le conserver, me plongent dans un ravissement et accroissent mon attachement, me faisant regretter ma boutade: « c’est le bol du futur » avais–je dit un jour où mon appréciation n’avait pas dépassée un jugement trop simpliste. Car, enfin, une vie sans poème est triste , une vie sans rêve est aussi fugitive et mélancolique. Le désir de posséder le rêve et le poème dans sa vie est encore plus fort quand on se consacre à la cérémonie du thé : celle-ci est en elle-même un poème et  un monde de rêve. On y recherche l’abstraction poétique d’un monde qui se veut incolore, or j’ai toujours rêvé  de sentir la poésie toute de couleur de l’univers. »   

        Le thé arrive de Chine au Japon avec la religion Bouddhiste au VIIème siècle. Le thé fut cultivé pour la première fois en 805 à l’intérieur d’un temple  de Sakamoto . En 1185 la tradition du thé disparaît dans l’aristocratie japonaise .cependant les moines Zen continuent à cultiver le thé, notamment à Uji prés de Kyoto, le moine Zen Eisai répand le breuvage dans tous les temples de la secte. Vers 1350 l’aristocratie redécouvre la Cérémonie du thé au cœur des « tournois de Thé » : Tocha , les participants prouvent leur raffinement en exhibant des bols chinois de très grande valeur.

        C’est la classe guerrière des Bushis qui sous l’influence du Zen transforme ces pratiques en véritable cérémonie: le Chado particulièrement le Shogun Askikaga Yoshimasa. Vers 1580 Sen No Rikyû, protégé de Toyotomi Hideyoshi, élabore les grandes règles de la cérémonie qui sont inchangées à nos jours. 

          Les principes du Chanoyu, Cérémonie du Thé , s’inspirent particulièrement du Zen. Les participants à la cérémonie suivent les concepts du Wabi philosophie qui prône la simplicité et l’isolement du monde extérieur pour atteindre un état de concentration Zen propre à l’éveil spirituel, et doivent faire preuve de simplicité, d’humilité et de silence . Les actes, l’environnement architectural et esthétique vont dépendre  de ce concept. La Chambre à Thé : Cha No Ma au décor extrêmement sobre est entourée d’un jardin d’inspiration Zen.

               Les quatre principes de base du Chanoyu s’exprime au travers des caractères: 

     WA—KEI—SEI—JAKU   

         Wa: l’Harmonie, c’est une des valeurs fondamentales de la pensée japonaise. Au cours de la Cérémonie elle doit régner entre l’hôte et ses invités mais aussi vis-à-vis des objets et du Thé lui-même

            Kei: le Respect, ici entre les personnes, mais aussi respect des objets et du Thé, c’est une des valeurs de Confucius.

            Sei: la Pureté, valeur du Shintoïsme,  s’applique aux participants; pureté physique et spirituelle: la cérémonie est ponctuée de rituels de purification. Le Thé est lui-même concerné, il ne doit pas être mélangé à quoi que ce soit.

           Jaku: la Tranquillité de l’esprit qui ne peut être atteinte qu’au travers de la réalisation des trois principes précédents.

           Le Bouddhisme né en Inde atteint la Chine et à travers elle la Corée et le Japon dés le premier siècle après Jésus Christ, après s’être propagé dans de nombreux pays.

           Le mot Zen est la forme japonaise du mot chinois ch’an, lui-même transposition du mot sanscrit dhyàna qui signifie méditation ou plus précisément « contemplation conduisant à un plus haut état de conscience », « union avec la Véritable Réalité ». Le Zen peut être considéré comme une Voie de Sagesse.

           Son but est l’accession à une connaissance absolue, l’état de conscience appelé Satori est identique à celui que connu Bouddha au cours de ses méditations et qu’il nomme l’Illumination. Il est fondé sur certains préceptes de Bouddha dont la formule « Regarde en toi, tu es le Bouddha »            

           La philosophie Zen ne s’implante vraiment au Japon qu’à partir du XIII ème siècle, il est impossible de la dissocier de l’art et des disciplines d’arts martiaux  

           La civilisation japonaise est imprégnée des préceptes Zen: simplicité, naturel,sérénité, asymétrie et une certaine expression du vide. On les retrouvent dans l’architecture des maisons , la manière de concevoir les jardins, le théâtre No, la poterie, la peinture, la calligraphie et les arts martiaux.  

            La doctrine Zen n’est pas simple à définir, elle repose sur l’intuition plus que sur l’explication et attache plus d’importance à l’expérience qu’à la théorie. 

            Pour atteindre le Satori la philosophie Zen prône le non agir, le lâcher prise et la vacuité de l’esprit, état que l’on atteint qu’à travers une pratique quotidienne et assidue. L’univers y est perçu comme une substance unique , un éternel Tout dont l’homme n’est qu’une infime partie, un fragment de ce grand Tout.

  Le raku est popularisé en occident par l’américain Paul Soldner vers la fin des années cinquante. C’est la technique de cuisson qui caractérise la céramique Raku et qui la différencie des poteries traditionnelles.

        L’argile ou le grés utilisés doivent résister à des chocs thermiques importants et à des variations brutales de température, c’est pourquoi on leur ajoute des particules d’argile cuite, broyée appelées chamotte. La phase de séchage est lente et dépend de la taille de la création et de son épaisseur. Intervient ensuite la première cuisson dite: biscuitage. Elle a pour but d’éliminer l’humidité persistante après le séchage de la terre. C’est une cuisson lente environ trois heures pour un four à gaz, beaucoup plus pour un four électrique. La montée en température est progressive jusqu’à 1000 degrés.

       Vient ensuite le temps de l’émaillage, selon plusieurs méthodes: trempage, pinceau, pistolet, éponge. Les émaux ou glaçures sont composés de bases auxquelles sont ajoutés différents oxydes métalliques, on trouve des émaux spéciaux pour le Raku dans le commerce . L’émaillage est une étape variée et complexe du processus de création, le choix des émaux et de leur composants est déterminant pour le résultat final.

       La spécificité du Raku réside dans son mode de cuisson, elle est dite à basse température, en effet les glaçures fondent à environ 1000 degrés,en fait chaque glaçure a un point de fusion qui lui est propre. La montée en température du four se fait très vite et les pièces peuvent être enfournées à chaud. Quand la température voulue est atteinte les pièces incandescentes sont retirées du four à l’aide de longues pinces métalliques. Elles sont travaillées selon le résultat désiré. Certaines sont placées dans la sciure et privées d’oxygène dans des récipients clos, c’est ce que l’on nomme, travail en réduction des oxydes métalliques qui va provoquer des métallisations. D’autres sont exposée quelques secondes à l’air ambiant ce qui provoque un important choc thermique, l’émail se craquelle la pièce est alors placée dans la sciure qui s’enflamme dégageant du carbone qui va se loger dans les craquelures. On immerge ensuite les pièces dans de l’eau froide pour fixer les effets.

      Un lavage méticuleux permet de mettre à jour le travail du feu et sa magie.

Deux petites chouettes au clair de lune

Vendues

 Voici le trés beau texte que m'a offert un ami aujourd'hui

Le rêve du sculpteur,
Au fond de l'univers, un petit homme sculpte les mains de l'humanité...(ses pensées vagabondes)
Ces mains! à quoi vont-elles servir?
A caresser l'espoir et la liberté ou le pouvoir et la domination?
A punir ou féliciter?
A applaudir ou se tordre de douleur?
A détruire ou engendrer la vie?
L petit homme reste dans le doute même s'il sait que l'humanité forte de ses différences doit irrémédiablement forcer le demain pour construire son avenir.
A l'aurore du troisième millénaire, l'homme nanti de la réflexion et de son expression doit en bonne intelligence asseoir son avenir sur la mozaîque des populations et des races.
Chacun sait et connaît la fugacité de l'acquis, alors faisons un challenge de cet avenir et de la nécessité que nos différences restent le creuser de l'évolution.
Bonne journée à vous YNTE

ht 10cm

Un tableau de Yan Pei Ming, représentant Émile Louis et exposé au Grand Palais est au coeur d'une polémique, les familles des victimes protestent et l'opinion publique s'émeut, voyant dans cette oeuvre un hommage au tueur en série.

Si l'émotion des familles est compréhensible, celle de l'opinion publique me semble refléter notre époque .Notre société se dit horrifiée par ce tableau, mais bien installée, devant la poubelle culturelle des télés réalités, talk show et autres réjouissances dont l'obscénité ne fait pas réagir cette même opinion. Loin d'être un hommage ce tableau révèle le monstre, il respire le mal, pas le Mal biblique non simplement le mal, la bestialité, la monstruosité qui peuvent faire d'un homme un psychopathe, un tueur en série.

Notre culture passe maintenant par l'audimat et le ballon rond, nos stars sont politiquement correctes, bien pensantes et siliconées. Heureusement l'Art et quelques artistes dont Yan Pei Ming sont encore là pour nous réveiller, aller chercher au fond de nous ce qui nous reste d'Humanité, et nous mettre face aux réalités.Toulouse-Lautrec a peint dans les maisons closes parisiennes, Goya a peint l'exécution de résistants espagnols et certains de ses portraits de la cour d'Espagne en traduisent tous les vices et "L'origine du Monde" doit elle retourner dans un placard et tous ceux que j'oublie  

Ce tableau est tout sauf un hommage, il livre à notre regard  le monstre et sa perversité il dérange, mais quelque part n'est ce pas la fonction première de l'art de nous faire réagir avec nos tripes....

Musée d'Art moderne de Saint -Etienne , exposition Yan Pei-Ming des toiles immenses sur les murs blancs et soudain la paix vous envahie, rien de morbide dans ses portraits au-delà de la mort, la sérénité.

Je suis scotchée, fascinée et plongée dans un océan d'humanité, incapable de me détacher de ces toiles, de ces regards et des paysages, je sais que demain ne sera pas pareil, il est des artistes qui vous élèvent Yan Pei-Ming est de ceux la.